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아...근 1년간 본 영화 중에서 가장 집중해서 보았고 가장 재미도 있었고 감동도 있었다.

 

이번 아카데미 시상식의 최후의 승자는 "버드맨" 이었는데, (작품상,감독상,각본상,촬영상) 의 주요 4개부문을 휩쓸어서 그간 골든글로브 등에서 "보이후드, 그랜드 부다페스트 호텔"밀렸던 수상 결과를 한번에 뒤집어 버렸다.

 

 

사실 이 영화의 시작과 존재 의의는 감독인 "알레한드로 곤잘레스 이냐리투" 한사람의 것이라고 보아도 과언이 아니다.

 

기획, 제작부터 시작해서 3명의 동료들과 함께 각본을 썼고, 이후에도 전무후무할 정도로 긴 원테이크샷을 사용하여 화면을 연출한 감독...

 

결국 그 혼자 각본 쓰고, 제작하고, 감독도 맡아서 "버드맨"을 찍었는데, 그 영화가 아카데미 (작품상,감독상,각본상,촬영상) 을 휩쓸었으니...이견이 있을 수 없이 그는 명장의 반열에 오르게 된 것 같다.

 

물론 아카데미 뿐만 아니라 전세계 60여개 유수의 영화제에서 160개 부분에 노미네이트 되었고, 130개 정도의 상을 수상했다고 하니, 이 영화에 대해서 쉽게 뭐라고 할수 있는 사람은 없을 듯 싶다.

 

 

 

찬찬히 살펴 보고자 각본부터 생각해 본다면, 이것은 단순히 나이든 한 남자의 일, 직업, 가족, 돈, 성공...등에 대한 갈망을 그린 1인칭의 다큐멘터리 같기도 하지만 거기에 감독의 독특한 연출이 들어가서 좀 더 유머러스하고 경쾌한 템포로 내용이 전개된다.

 

물론 거기에는 작년 "그래비티" 에 이어서 2년 연속 아카데미 촬영상을 수상하게 된 촬영감독 "엠마누엘 루베즈키" 의 힘이 컸다고 볼수 있다.

 

이 영화는 주인공과 등장인물들의 시선과 동선을 따라서 길고 긴 롱테이샷들을 이끌고 가는데, 그것이 사람을 보여주기도 하고 긴 복도나 술집 문으로 이어지고 심지어는 브로드웨이 길목과 타임스퀘어까지 한번의 샷으로 이어지게 만드는 굉장히 현실감 있는 화면을 보여준다.

 

밧줄을 타는 서커스처럼 완벽하게 짜여진 배우들의 동선과 연기를 주문했다는 감독도 대단하지만, 그것을 화면에 담아낸 촬영감독의 수훈 또한 잊을수는 없는 부분임에 틀림 없다.

 

 

 

그리고 연출 파트에서 덧붙이고 싶은 부분은 영화 내내 주인공의 긴장된 심리와 급변하는 상황 전개를 뒷받침 하는 BGM으로 흐르는 드럼 솔로 음향인데, 아카데미 시리즈를 몰아서 보느라 얼마 전에 "위플래시" 를 보아서 그런지 이상하게 귀를 자극했었다.

 

영화를 자세히 보면 연극이 공연되는 극장에서 주인공이 평론가를 만나는 bar 까지 가는 짧은 뒷골목 씬에서 혼자 드럼을 연주하는 길거리 음악가를 잠깐 볼수 있는데, 이 사람이 연주하는 드럼 소리가 영화 시작부터 끝까지 쭈~욱 이어지면서 화려하지는 않지만 영화의 감정을 확실하게 전달할수 있게 해준다.

 

 

 

반면에 화려한 아카데미 수상 결과에도 불구하고 아쉬운 부분은 너무나도 멋지게 열연을 펼친 배우들의 수상이 하나도 없다는 점이었다.

 

"에드워드 노튼, 나오미 왓츠, 엠마 스톤" 으로 이어지는 화려한 조연들 앞에 선 주연 "마이클 키튼" 은 지난 2008년 화려한 부활을 보여 주었던 노배우 "미키 루크" "더 레슬러" 에서 보여주었던 노장의 혼을 좀 더 리얼하게 보여주었다.

 

영화에서 매우 중요하게 등장하는 주인공의 또다른 인격 "버드맨" 과의 자조적인 대화와 신경질적인 대치가 영화의 긴장감을 높이면서 종반부의 결말까지 영향을 미치는데, 일견 과격하고 단순해 보이는 대치이지만 반면 예민하고 섬세한 연기까지 보여주는 "마이클 키튼" 의 연기는 정말 훌륭했다.

 

더군다나 영화상에서도 주인공이 "버드맨" 이라는 히어로 영화로 인기를 얻다가 시리즈 출연을 고사해서 인생이 내리막길로 접어드는데, 현실에서 "마이클 키튼" 역시 "배트맨" 이라는 히어로 영화로 인기를 얻다가 시리즈 3편부터 출연을 안했는데, 공교롭게도.. 혹은 치밀하게도 1992년으로 같은 해의 일이라고 영화상에서 설명해 준다.

 

어떻게 보면 이 영화는 "마이클 키튼"자전적인 이야기 일수도 있다는 점이 더욱 리얼리티를 부여한다.

 

"미키 루크" 처럼 "마이클 키튼" 역시 부활의 날개 짓으로 열연을 펼쳤지만 안타깝게도 둘다 아카데미 남우주연상은 놓치고 말았으니 매우 아쉬운 일이다.

 

 

 

결론을 말하자면 이번 아카데미 수상작들 중에서 최고의 작품을 꼽으라면 나는 "버드맨" 을 선택하겠다는 말이다.

 

아직 안보신 분들~~~좀 지루하고 산만하다고 느껴질수도 있지만 끝까지 한번 도전해 봅시다!!!

Posted by DreamSEA
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갑자기 2세가 한달 일찍 세상에 나오는 바람에 영화 감상이나 글을 쓰는 일이 매우 늦어져 버렸다.

 

어쨌든 다시 가정에 평온을 찾고 나서 처음으로 본 영화가 바로 "그랜드 부다패스트 호텔" 이다.

 

얼마 전에 친구가 재미있다고 한 말도 영향이 있었지만, 저 화려하다 못해 눈이 부신 캐스팅의 포스터를 보고 그 영화를 확인해 보고 싶지 않은 영화 팬은 없을 것이다.

 

"웨스 앤더슨" 감독은 많은 작품을 만들지도 않았고, 나도 예전에 "다즐링 주식회사" 라는 영화를 한편 보았을 뿐이었지만, 단 한편 만으로도 자신의 색깔을 확연히 보여주는 아이덴티티가 있었기 때문에 지금도 기억이 생생하다.

 

 

 

가만히 살펴보면 그의 제작 스타일이 보이는데, 일단 그는 세트나 제약된 공간에서 벌어지는 일을 좋아하는 듯 하다.

 

"다즐링 주식회사" 에서는 달리는 기차 안,

"스티브 지소우 와의 해저생활" 은 해저 잠수함,

"문라이즈 킹덤" 은 작은 섬..

"그랜드 부다패스트 호텔" 에서는 거대한 호텔 내부와 감옥...등에서 대부분의 분량이 소화 된다.

 

 

 

다음 특징으로는 모든 영화에 대단히 많은 배우들이 등장하는데, 그 출연진의 면면은 항상 헐리웃 대스타 부터 시작해서 연기력으로 인정받는 명배우 까지 매우 다양한 스펙트럼의 배우들이 출연하고 있다.

 

많은 배우들인 "웨스 앤더슨" 감독과 일을 하고 싶어한다고는 하지만, 다시 생각해 보면 굳이 이렇게 많은 배우들을 써야 하나...싶기도 하고, 또 굳이 이 많은 배우들을 전면에 내세울 필요가 있을까...싶기도 하다.

 

예를 들어 내가 좋아하는 XX 배우가 출연한다고 해서 영화를 보아도 너무 작은 비중의 조연 이라거나 분장이 심해서 출연을 했는지 조차 알수 없는 경우들도 많다.

 

이번 영화에선 "틸다 스윈튼" 이 과도한 분장으로 인해 알아보기 힘들었고,

이전 작품에서 주연급으로 활약했던 "애드리안 브로디, 오웬 윌슨, 에드워드 노튼" 등이 거의 까메오와 마찬가지 정도의 조연으로 등장하는 점도 마찬가지 이다.

 

 

 

어쨌든 감독이 이러한 사람 같다...라는 얘기는 이쯤 하고, 영화 내용에 대한 이야기를 해보자.

 

앞서 말한 제약된 공간에서의 해프닝을 좋아하는 "웨스 앤더슨" 의 특징 때문인지 몰라도 영화의 흐름은 유기적이라기 보다는 씬과 씬의 경계가 명확해 지는 구분을 가지는데, 그것은 대부분 "무대의 변경" 에 따르고 있다.

 

예를 들어 (호텔-> 기차-> 귀족집-> 감옥-> 기차-> 알프스-> 기차-> 호텔) 등의 장소 변경에 따라 영화의 챕터가 구분이 되고, 감독은 친절하게 번호 라벨링까지 해서 관객들에게 설명해 주고 있다.

 

 

 

이러한 특징 때문인지 몰라도 이 영화는 영화라기 보다는 드라마, 그중에서도 시트콤에 가깝다는 인상을 받는다.

 

좀 익숙하다..싶은 느낌이 들어서 곰곰히 생각해 보니 일본 코메디 영화에서 나오는 형식들과 매우 흡사한 구성과 표현 이라는 결론에 도달 하였다.

 

상확극 이라기 보다는 시트콤에 가까워 지는 이런 모습은 공교롭게도 "츠마부키 사토시" 가 모두 출연했던 영화 "약 서른 개의 거짓말, 매직 아워" 등과 매우 흡사하고, 굳이 가져다 붙이자면 "웰컴 미스터 맥도날드" 와도 연관성을 찾을 수 있을 것 같다.

 

 

 

이런 구성들의 특성상 장면의 몰입감이 굉장히 강하고, 장소 변화에 따라 스토리 전개가 매우 빠르고 경쾌하게 흘러가기 때문에 관객이 느끼기에 시간이 매우 빨리 간다고 생각되는 경향이 있다.

 

하지만 반대로 이런 형식에 생경함을 느끼는 사람들은 영화에 빠져들지 못하고 겉돌게 되기 때문에 모든 상황과 개연성의 흐름이 유치하게 느껴지고, 심지어는 매우 지루하다고 느낄 수도 있다는 단점이 있다.

 

실제로 작품성이나 재미 면에서도 높은 평가를 받는 이 영화는, 실제로 주변에 본 사람들도 별로 없지만 굳이 물어 보아도 재미있게 보았다는 사람은 별로 없다.

 

애초에 "웨스 앤더슨" 감독을 알고 있었거나, 나처럼 영화를 가리지 않고 보는 성향이 있는 사람들을 빼고는 그다지 대중적으로 성공할 만한 영화는 아니라는 뜻이다.

 

 

 

어쨌든 초반에 익숙해 지면 매우 재미있게 즐길 수 있는 영화이니 가능하면 꼭 도전해 봅시다!!!

Posted by DreamSEA
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어째서 이 영화는 이렇게 묻혀버릴수 밖에 없었는가...
나도 이유는 모르겠다.

심지어 한국에선 극장 개봉조차 못했다.
나도 이유는 모르겠다.

영화 좀 봤다~ 라고 말하는 사람들은 "에드워드 노튼, 콜린 파렐" 이 출연했다는 소식만으로도 닥치고 예습, 복습, 영구보관까지 해야 하는 본좌급 영화라고 생각할 것이다.

실제로 영화상에서 비열한 경찰역을 맡은 "콜린 파렐"은 짙은 남성미와 카리스마를 보여주었고, 정의와 중립을 지키려는 성실한 조사관 역할의 "에드워드 노튼"은 특유의 섬세하면서도 날카로운 연기를 유감없이 보여 주었다.

또한 경찰 액션 영화 답게 뉴욕을 배경으로 NYPD의 활약상(?)과 총격신, 고문신(?) 등이 이어져서 화면상으로 볼거리도 많다고 할 수 있다.

이런 부분만 보면 호텔뷔페처럼 화려한 밥상이 아닐 수 없다.

그럼 왜 안뜬거야?


첫째로 이유를 꼽아보자면 미숙한 감독이다.

감독인 "개빈 오코너"는 실제적으로 헐리웃 대작 영화는 거의 처음 연출하는 작품이 바로 "Pride and Glory" 일 것이다.

예전에 스포츠 관련 영화를 몇편 만든 적이 있긴 하지만(이종격투기 다큐멘터리 필름인 "스매싱 머신", 아이스하키 영화인 "미라클") 본격 상업 오락 영화를 만든 경험은 별로 없다.

심지어는 한동안 감독이라는 직업 보다는 배우, 각본가, 제작자로서 활동했기 때문에 그의 필모그래피는 일천하기 그지없다.

이번 영화에서도 gloomy하면서도 분위기 있는 뉴욕의 모습과 묵직한 액션 등에 신경을 많이 쓰긴 했지만...

그정도 노력으로는 "에드워드 노튼, 콜린 파렐"과 같은 명배우, 심지어는 범죄 스릴러 영화에서 국장, 대통령, 장군으로 단골 등장하는 초특급 명배우 "존 보이트" 까지 불러다 놓고 이정도 영화 밖에 만들지 못했다는 비난은 결국 감독 혼자 뒤집어 써야 할 것이다.


두번째 이유는 매우 식상한 시나리오이다.

영화 제목인 "Pride & Glory"에서 느껴지듯이 경찰로서의 자부심과 그 뒤에 숨겨진 부패에 대한 이중성을 보여주는 시나리오는 미국 범죄 스릴러 영화에서 단골로 쓰이던 소재였다.

다만 이것을 좀 더 위트있고 재밌게...혹은 더욱 신랄하게... 나아갔으면 좋았을 텐데...아쉬움이 너무 크게 남는다.
("L.A 컨피덴셜" 과 같은 영화에 비하면 그 차이가 더욱 극명하게 드러난다).

게다가 이 시나리오는 감독인 "개빈 오코너"가 집필한 것이니...아무래도 그의 책임은 점점 무거워 지는 것을 어쩔 수 없다.


영화를 보는 내내 명배우들의 얼굴과 그들의 연기를 볼 수 있어서 좋기는 했지만, 영화 자체의 재미는 별로 없다.

국내 개봉을 하지 않았으니 보고 싶은 사람은 잘~ 찾아서 보도록 하세요~
Posted by DreamSEA
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