Dive to the DREAMSEA

오랜만에 직접 연출을 맡은 "뤽 베송" 이지만 사람들의 반응은 뜨뜻 미지근 하였다.

"스칼렛 요한슨, 최민식" 의 출연은 한국에서도 많은 관심을 받았지만 뚜껑을 열어보고 나서 의외의 식상한 주제와 클리셰의 나열에 실망한 관객들이 많았던게 사실이다.

마약을 먹으면 뇌기능이 활성화 되거나 오감이 예민해 지기에 예전부터 음악가나 예술가 들도 마약에 의존하는 경향이 많이 있었다.

마약을 과량 복용 하면서 생기는 뇌 활용성의 극대화는 이전에 "리미트리스" 라는 영화에서도 다루었던 소재였고, 그것을 어찌 저찌 해서 21세기 트렌드에 맞게 전자 통신망과의 연계를 찾아 보여주려는 시도 역시 일본 SF 만화, 애니메이션 시리즈인 "공각기동대" 에서 "전뇌" 라는 개념으로 보여 주었던 것이다.

이렇게 본다면 직점 각본을 쓰는 "뤽 베송" 아저씨의 실력에 조금 의심이 가기도 한다.

근데 뭐 비슷한 소재라고 하더라도 누가 어떻게 만들어 보여주는가 하는 점이 더욱 중요한 문제인 것이 바로 "영화" 라는 장르의 독특함 이다.

시나리오의 단순함과 이상하게 뭉뚱그려서 핵심을 피하는 유치함은 그것을 그리는 "감독" 의 힘에 의해서 멋지게 포장 되었다.

초능력이 난무하는 "X-men" 도 아니고, 총알이 난무하는 "매트릭스" 도 아니었지만, "뤽 베송" 은 자신만의 화면을 세련되게 만들어서 1시간 20분도 길게 느껴지는 단순한 시나리오와 인물구성을 멋지게 탈바꿈 하여 보여 주었다.

"데이빗 핀쳐" 같은 감독들이 "파이트 클럽" 에서 처럼 영화 스토리와 상관없는 강렬한 장면을 24프레임 중간 중간에 끼워넣어서, 관객의 무의식에 이미지를 각인 시키듯이 "뤽 베송" 감독은 세련된 컷 분할과 "동물의 왕국, 신경 시냅스, 유기 컴퓨터" 등의 직관적인 이미지들을 삽입하여 좀 더 강렬하게 다가오게 하였다.

그것이 식상한 소재와 밋밋한 액션씬의 실망감을 무마 시키고도 남으니, 영화 자체로 보았을때 그리 가치가 없는 망작은 아니라고 판단 된다.

덧붙여서, 왜 "최민식" 씨가 캐스팅 되었는지는 모르겠지만 아마도 칸 영화제의 인연인가...싶기도 하고...

그냥 예전에 서양영화에 갱으로 일본 야쿠자나 중국 삼합회가 나왔는데, 최근의 한류 때문에 그냥 한국 조폭과 한국말을 등장시키고 싶었던 건가...싶기도 하고...

기대만큼 "최민식" 행님이 깊은 인상을 주지 못해서 아쉬웠다.

예고편에서의 포스는 "게리 올드만" 뺨따구 날리게 나왔던데...

어쨌든 앞서 말한 대로 복잡한 스토리도 아니고, 러닝 타임도 1시간20분으로 매우 짧은 영화이므로 선입관 없이 편하게 한번 보세요~

1500만명을 넘을 영화인가...

이런 논란이 왜 일어나는지에 관한 고민이 필요한 시점이긴 한데, 그런 것을 논하기엔 너무 지쳐버린 논쟁거리인 것도 분명하다.

"용가리" 의 애국심 마케팅부터 "실미도, 광해, 해운대, 7번방의 선물" 등의 낮은 수준에 대한 말들이 항상 나왔었다.

뭐, 이런 영화들이 1000만을 넘네~마네~ 할 정도로 흥행하지 않았다면 이런 논란도 크지 않았을 테지만 말이다.

대중 문화인 영화가 예술성과 작품성 만으로 평가받을 필요는 없지만, 한국에서 1000만 관객이 든다는 것은 수식어로 "국민영화" 라는 타이틀이 붙는다는 특수성을 감안하면 낯부끄러운 영화가 흥행하는 것은 민망한 일이기는 하다.

그렇다고 재미없고 이해도 안가는 예술영화나 독립영화를 억지로 돈내고 볼 수도 없으니 참어려운 문제이다.

다만 이번 "명량" 의 감독을 맡은 "김한민" 감독은 좋게 봐 줄래야 그럴수가 없다.

기획, 제작, 각본, 감독...을 모두 맡았기 때문에 1500만명이 넘은 시점에서 그는 수백억대 부자가 될 것이다.

흥행 감독이니 그 댓가를 받는 것은 당연하지만, 전작 "최종병기 활" 의 표절 논란부터 시작해서 "명량" 의 고증 미비와 마치 "캐리비안의 해적" 을 방불케 하는 선상백병전은 정말 얼굴에 철판을 깔지 않았는지 의심이 갈 정도이다.

"광해, 최종병기 활" 등의 영화가 흥행하고, 단순히 그 흥행성적으로 표절에 대한 면죄부를 "소재 차용" 정도로 무마시켜 주는 영화계도 문제이다.

외국 영화사나 감독들이 미쳤다고 돈 써가면서 원작 판권 사는 것은 아닐텐데, 한국 영화계에선 부끄럽지도 않나보다.

"아포칼립토의 판권을 사서 한국 역사와 환경에 맞게 리메이크 했습니다."

이게 김한민 감독이 관객들에게 했어야 할 말이고, 제작사와 배우들은 "멜 깁슨" 이 만든 그 유명한 영화를 반드시 보았을텐데 "최종병기 활" 을 만들고 거기에 출연했다는 것도 더러운 행태라고 생각한다.

소재와 스토리라인, 호랑이와 카메라 워크까지 그대로 가져다 써놓고 뻔뻔하게...

심지어 2011년 대종상에서 4개부분을 수상하다니, 어처구니가 없었다.

요즘 가요계에도 표절,오마주,차용,도용...등의 논란이 있는데, 먼저 깔끔하게 처리해 놓지 않고 사람들이 모르면 그만이고, 잘 되면 그때 얼버무리면서 사건을 무마 시키려는 작태는 비슷하다.

어쨌든 "명량" 에서는 한국에서 절대 실패하지 않은 소재이지만 그만큼 식상하기도 한 "이순신" 이라는 소재를 서양식 전투장면으로 찍고, 일본식 양념을 뿌려대서 어찌어찌 관객들의 눈길을 잡아 끄는데는 성공한 것 같다.

조총으로 저격을 하고, 벙어리가 옷벗어 흔들었더니 다같이 돌아보고, 대장선에서 백병전을 하는데 아무도 안죽어...

아무리 영화지만 적당히 하지...

하지만 역시 그것이 1500만명이 볼만한 이유가 되지는 않는다.

"이순신" 이라는 영웅의 후광과 시대적 응원도 있었던 것 같고, 방학철에 가족단위나 학생들에게 보여줘야 한다고 생각하는 사람도 많았고, 심지어는 60,70대 어르신 들도 극장을 찾았다고 하니 영화를 잘만들고 못만들고의 문제는 아니었다고 보여진다.

이대로 가면 추석까지 스크린 숫자를 유지한다면 한국영화 최초로 2000만 관객수를 찍을 수 있을 것도 같다.

근데 "용가리" 때보다 더 낯이 뜨거운 것은 무엇 때문일까?

진중권씨의 마음이 이해가 가기도 하는 부분이다.

이 영화에서 굳이 의미를 찾자면, "올드보이" 이후로 주연에서 살짝 비껴나서 침체기를 걸었던 배우 "최민식" 씨가 오랜만에 단독주연으로 나서서 그동안 쌓아두었던 내공을 과하지 않게 내보이며 인생의 마스터피스를 찍었다는 점이다.

영화를 단순 비교를 하자면 재미,완성도.. 모든 면에서 KBS 드라마 "불멸의 이순신" 이 더 나았지만, "이순신" 캐릭터를 두고 본다면 한 사람의 인생을 끌고와서 폭발시켰던 "김명민" 의 모습도 인상적이었지만, 말년의 단면적 모습을 담담하게 표현한 "최민식" 형님이 더 훌륭하게 표현하지 않았나...라고 조심스레 평가해 본다.

마지막으로 어차피 한산도 대첩이나 칠천량 해전을 빼고 이순신 장군의 마지막 전투인 명량 만을 찍기로 했으면, 액션 판타지가 아니라 KBS 방송국의 "다큐멘터리 3일" 처럼 접근했으면 어땠을까 싶다.

그리고..."봉준호, 이준익" 감독들이 얼마나 대단한지 다시 생각해 보게 된다.

"신세계" 를 극장에서 본건 사실 2주 전이다.

근데 왜 지금 감상평을 적는가..하면 영화를 보는 내내 10년 전 홍콩 영화인 "무간도"가 계속해서 생각이 났고, 결국 집에 와서 "무간도- 트릴로지" 를 몽땅 다시 꺼내어 보고 나서 비교해 보고자 했던 것이다.

결론적으로 보자면 "무간도" 가 제작의도, 주제의식, 플롯과 배경, 인물관계, 개연성, 배우들의 연기, 감독의 연출력...등등 모든 면에서 볼때 비교 우위에 선다.

아, 물론 여기서 말하는 "무간도" 는 4편까지 나온 시리즈 중에서 1편을 이야기 하는 것이다.

유위강 감독의 전작들과 비교하면 비교도 안될 정도로 뛰어난 명작이 나온 셈인데, 아시아에서 범죄조직이 가장 활성화된 홍콩을 배경으로, 그리고 영국 반환을 앞둔 사회적 혼란기의 시대에서, 인기와 연기력이 담보된 최고의 배우 "유덕화, 양조위" 캐스팅까지...

제작비 또한 유래가 없는 4000만 홍콩 달러를 썼다고 하니, 이런 영화가 21세기 홍콩에서 만들어졌다는 것은 어찌 보면 신기한 일이 아닐수 없다.

그런데 결과물 또한 대단했다.

시대물, 무협물을 제외하고 완전히 죽어버린 홍콩 영화계에서 이런 명작이 나와서 헐리우드에서 "디파티드" 로 리메이크 되었으니, 그 완성도는 자타가 공인했다고 보여진다.

그런 면에서 "신세계"는 많은 면에서 어설프다.

기업화 되어가는 조폭이 그렇게 뿌리깊게 자리 잡을 정도로 한국 암흑가가 큰 시장도 아니고 역사도 없을 뿐더러, "범죄와의 전쟁" 같은 시기적 혼란기도 아니고 6,70년대의 주먹 황금기도 아니기 때문에 결정적으로 개연성이 많이 떨어진다.

"악마를 보았다, 부당거래" 의 시나리오를 써서 유명해진 "박훈정" 씨가 직접 각본과 감독을 맡아서 야심차게 제작을 시작하고, "최민식, 황정민, 이정재" 의 순서대로 당대 최고의 연기파 배우들이 출연한다고 하니 나를 포함하여 많은 사람들이 기대를 많이 한 것이 사실이다.

결과적으로 괜찮은 영화가 나와서 재미있게 보기는 했지만, "한국 느와르의 부활" 등의 캐치프래이즈는 낯 부끄러워 해야 할 것이다.

굳이 의미를 찾자면 "최민식" 씨가 이 영화의 시나리오를 보고 당장 제작하자고 감독을 꼬신 이유처럼 "한국에도 이런 영화가 하나쯤은 있어야지" 라는 정도 겠다.

매번 인터뷰에서 "무간도" 와의 비교 때문에 신경쓰였을 "박훈정" 감독 또한 쿨하게 덮어놓고 넘어갔으며, 흥행에 대해 큰 기대도 안했다고는 하는데...

동일 소재를 좀 코믹하게 풀어낸 한국 영화 "미스터 소크라테스" 정도의 가벼움이 차라리 나았을 지도 모르고, 쁘락치 특허권을 무시하고 실화를 바탕으로 한 독자적인 내용과 "알파치노, 조니 뎁" 등의 명배우들이 출연했던 "도니 브래스코" 의 무게감과 진지함에는 미치지 못하는 것이 사실이다.

다만 기대에 부합하는 명연기를 보여준 배우들이 영화를 살렸다고 보아야 하는데, 특히 저급한 양아치 연기를 정말 제 옷처럼 연기한 "황정민" 의 연기는 정말정말 훌륭한 것이었으며, 분량이 적은 "최민식" 이나 겉멋에 빠진 "이정재" 보다 확실한 인상을 보여준 "박성웅" 씨의 연기는 정말 대단했다.

혹자의 말대로 포스터의 3명이 아니라, "박성웅" 씨까지 4명의 주인공인 영화라는 말이 맞는 것 같다.

어쨌든 큰 의미를 두지 않고 본다면 적당히 재미있는 영화니까 보지 못한 분께는 권해 드립니다~